Hızla büyüyen sanal prodüksiyon sahnesi yetenek sıkıntısıyla karşı karşıya

Danışmanlık şirketi Deloitte Global'e göre, sanal üretim teknolojisi pazarının 20'deki 2.2 milyar dolardan 2023'te yıllık %1.8 büyüyerek 2022 milyar dolara çıkması bekleniyor.

Ancak danışmanlık, nitelikli sanal prodüksiyon yeteneği sıkıntısı olduğu ve sanal prodüksiyon stüdyolarının sektör manzarasının şu anda parçalı olduğu konusunda da uyarıyor.

Deloitte, sanal prodüksiyon araç ve tekniklerinin film ve sinema prodüksiyonunu sürekli olarak dönüştürdüğünü, esnekliği artırdığını, prodüksiyon sürelerini kısalttığını ve gerçek zamanlı bilgisayarla üretilen görüntüleri (CGI) ve görsel efektleri post prodüksiyondan gerçek hayattaki setlere getirdiğini söylüyor .

Bu büyümeyi yönlendiren pek çok güç var: İzleyiciler, ağırlıklı olarak dijital yeteneklere dayanan film ve televizyon türlerini talep ediyor; üretim listelerini doldurmak ve maliyetleri azaltmak için bu türleri kapsayan video akışı hizmetleri; İş gücü daha uzak ve dağınık hale geldikçe dijital araçlara daha fazla güvenme ve bazı önde gelen oyun motoru sağlayıcılarının film ve video prodüksiyon pazarına daha iyi hizmet verme tutkusu.

Ancak sanal üretim ciddi bir yatırım gerektiriyor. Her ne kadar iyi planlandığında geleneksel tekniklere göre daha az maliyetli ve daha hızlı olsa da, kullanılan araçlar karmaşık ve kullanımı zor olabilir, önemli eğitimin yanı sıra karmaşık ve pahalı donanımlar da gerektirir. Nitelikli sanal prodüksiyon yeteneği şu anda kıt ve dolayısıyla maliyetli.

Ayrıca, ısmarlama hizmet sağlayıcıların yapısı da parçalıdır. Daha büyük ve daha köklü stüdyolar kendi sanal prodüksiyon araç zincirlerini oluşturdular ve bunları prodüksiyona en iyi şekilde nasıl entegre edeceklerini öğreniyorlar; ancak CGI tabanlı eğlenceye geçiş yapan daha küçük stüdyolar ve yayıncılar bunun yerine yetenek, yazılım, ve donanım aynı pakette. Tüm bu kullanıcılar muhtemelen eşit olmayan standartlar, kurulum ve izleme zorlukları ve fiziksel ile dijitalin kusursuz bir şekilde harmanlanmasının nüansları ile karşılaşacaklardır.

Sanal prodüksiyon aynı zamanda prodüksiyonların nasıl planlanacağını ve finanse edileceğini de etkiliyor. Post prodüksiyonda yapılan işin çoğunu prodüksiyon öncesi aşamaya kaydırdığından stüdyoların dijital varlıklar oluşturmak, renkleri eşleştirmek ve donanım ve yazılımı doğru şekilde kurmak için daha fazla ön çalışma yapması gerekiyor. Bu, üretimin başlarında finansman sağlamaktan kaçınan yatırımcıları caydırabilir.

Ancak zamanla sanal prodüksiyon pazarı büyüdükçe maliyet, uzmanlık ve finansman engelleri büyük olasılıkla azalacaktır. Sektör olgunlaştıkça ve en iyi uygulamalar keşfedildikçe sanal prodüksiyonun kullanımı da kolaylaşıyor. Oyun ve video prodüksiyonunun etkileşimi, setler, karakterler ve görüntüler gibi dijital varlıkların ortamlar arasında daha kolay hareket edebilmesi nedeniyle potansiyel olarak içerik geliştirmede bir geri bildirim döngüsü oluşturabilir.

Giderek daha fazla stüdyo, video ve oyun yoluyla deneyimlenebilecek "evrenler" etrafında inşa edilen franchise'ların peşinde koşuyor ve daha fazla izleyici, zengin, yaratıcı ve hipergerçekçi sanal dünyalarla etkileşime geçmeye alışıyor. Eğlence giderek daha sosyal ve etkileşimli hale geldikçe, sanal üretim teknolojileri muhtemelen ortaya çıkan meta evrenin temel yapı taşları ve kolaylaştırıcıları olarak görülecektir.

Daha fazla bilgi için