Лондонська арт-сцена NFT процвітає, навіть коли триває престижний ярмарок Frieze Fair

Мистецький ярмарок Frieze, одна з найстаріших і найпрестижніших мистецьких подій Лондона, потрапила в постпандемічний світ після Brexit завдяки своїй 2021 видання раніше цього місяця.

Між двома іншими великими мистецькими ярмарками, Art Basel і Fiac Paris (усі три були скасовані минулого року через пандемію) з 13 по 17 жовтня, у Frieze London було мало людей порівняно з минулими роками. Тим не менш, було відчутне відчуття оптимізму щодо того, що особисті заходи заманять покупців обіцянкою блискучого в сезон об’єкти d'art.

Коронавірус, будь проклятий, я зібрав свій капелюх Gucci і вилетів до Лондона, щоб побачити, до чого цей ажіотаж.

NFT, або невзаємозамінні токени, останніми місяцями прокотилися світом мистецтва, як цунамі. Криптографічно унікальні токени можна використовувати для демонстрації підтвердження права власності на цифрові твори мистецтва та з багатомільйонними продажами захоплення заголовків, поважні заклади, як Крісті та Sotheby’s швидко скористалися можливістю отримати гроші. І працювали хвалені лондонські галереї, такі як House of Fine Art і Unit London фізичні виставки NFT цього місяця.

Але я був здивований, виявивши, що бум NFT, схоже, пройшов повз Frieze London, оскільки головний ярмарок мало що може запропонувати з точки зору крипто-мистецтва. Натомість ярмарок був наповнений стоїчно виглядаючими картинами, запорошеними скульптурами та арт-дилерами з більшою кількістю ботокса, ніж єгипетські мумії. Фріз цього року відчував себе так, як завжди.

Принаймні у Art Basel був стенд NFTism Кенні Шахтера, який відокремився від нещодавнього Лондонська виставка— що змусило Frieze London виглядати явно відсталим від часу, наповненим картинами третього ешелону більше, ніж блошиний ринок у недільний день.

Єдиний натяк на NFT на всьому ярмарку Frieze з’явився в одному спливаючому вікні, де демонструвалися NFT від відомого британського художника Деміен Хьорст. Завдяки новим величезним OLED-екранам від LG простір став бездоганним місцем для дорогого цифрового настінного мистецтва.

Проте Герст — не єдиний великий художник, який намагається вторгнутися в NFT, і Лондон за останні роки став певною мірою Меккою крипто-мистецтва; Фріз пропустив це.

За межами ярмарку

Як завжди, молоді гроші тяжіють до нового. Окрім Frieze, Лондон може багато чого запропонувати у сфері цифрового мистецтва, яке підтримується молодшою ​​когортою художників, кураторів і консультантів. NFT і захоплюючі нові мистецькі та технологічні стартапи, інвестори та акселератори лідирують. Багато художників-знаменитостей також мавпували, в тому числі деякі досить несподівані та авангардні художники.

Лондонська а/політичний, заснована Андрієм Третьяковим, розвиває стайню художників, які підтримують деякі з більш радикальних можливостей у криптовалюті.

Один із них, російський художник-максималіст-перформанс Петро Давидченко, який навчався в лондонському RCA (і прославився в анналах Розшифрувати як художник, який з’їв кажана і перетворив відео на NFT), використовує блокчейн і крипто як засіб руйнування махінацій капіталу. Давидченко випустив нову серію через OpenSea його нової їжі du jour: щури.

Лондон був особливо благодатним ґрунтом для проривних митців (і для щурів), але він також виховав низку кураторів, які використовують нові технології, щоб порушити арт-ринок. Оскільки великі аукціонні будинки, такі як Sotheby’s, Christie’s і Phillip’s, приймають частку в NFT, цього місяця також відбулася низка продажів на цих потужних аукціонах.

У Сомерсет-хаусі під час шоу, організованого аукціонним домом Christie’s і куратором Дарією Борисовою, п'ять робіт були показані та запропоновані нігерійським художником Осіначі для продажу як NFT. Роботи, стилізовані під картини Девіда Хокні (не фанат NFT), складався з барвистих портретів, зроблених у фірмовому стилі Осіначі, відображених у Microsoft Word — освіжаючий оригінальний погляд на рідне цифрове мистецтво.

Це були перші NFT, які були представлені о 1:54, щорічному ярмарку, присвяченому сучасному африканському сучасному мистецтву, встановленому в красивій неокласичній будівлі з видом на береги Темзи в центрі Лондона. П'ять робіт Осіначі принесли 155,000 XNUMX фунтів стерлінгів від продажів, включаючи гонорари.

Британський музей також зробив свій перший набіг на NFT, продавши 200 робіт японського художника Кацусіки Хокусая у вигляді цифрових листівок, які супроводжували персональну виставку робіт художника в шанованих залах музею. Продаж відбувся за посередництва LaCollection, стартап, що спеціалізується на автентифікації обмежених цифрових видань сертифікованих творів мистецтва — цифрових близнюків, які продаються на аукціоні SuperRare.

Лондонський художній ринок, безумовно, звернув увагу на ці та інші проекти Financial Times Нещодавно описуючи місто як «столицю крипто-мистецтва», десятки художників і технологічних акселераторів тепер використовують його як базу для запуску глобальних, керованих даними проектів, натхненних веб-3.

Лондонські арт-технологічні стартапи

Лондон швидко стає осередком нових мистецьких і технологічних стартапів Електричні артефакти, заснована Александрою Артамоновською, лондонською крипто- та NFT-студією та консалтинговою компанією.

Розповіла Артамоновська Розшифрувати що, незважаючи на те, що ринок традиційного мистецтва може бути хитким, можливо, Brexit і пандемія мали великий вплив на відродження цифрового мистецтва у відновленні зв’язків британської столиці з глобальною аудиторією та ринками.

«Пандемія сприяла неминучому переходу до цифрових технологій, до яких світ мистецтва не хотів адаптуватися протягом багатьох років», — сказала вона. «Лондон завжди дозволяв інноваційному бізнесу процвітати». Як приклад Артамоновська навела роботу лондонського інкубатора Outlier Ventures, який фінансує криптопроекти, в т.ч. Космос, Brave і Бозонний протокол.

Артамоновська також вважає, що криптовалюта та NFT можуть бути силою добра. З цією метою вона нещодавно співпрацювала з PETA над дропом NFT Не із зоопарку, серія з 8,888 предметів колекціонування з рідкісними ознаками, кошти від яких були передані на допомогу тваринам із груп ризику, яким загрожує експлуатація.

Лондон також став живильним середовищем для низки цікавих мистецьких колаборацій, які використовують Web 3 і блокчейн для полегшення входу на ринок мистецтва, який зазвичай перекривають воротарі, елітні галереї та куратори. Технологія, що лежить в основі деяких із цих інструментів, розробляється стартапами, пов’язаними з венчурними капітальними компаніями, такими як FuelartsДенис Белькевич, який 28 жовтня провів акселератор демонстраційного дня для чотирьох стартапів у сфері мистецтва та технологій, спрямований на поєднання криптостартапів зі світом мистецтва.

Політична турбулентність, Brexit і COVID-19 звернули інтерес інвесторів до криптовалют і зробили його «більш опортуністичним» ринком, сказав Белькевич. Завдяки зростанню активів NFT, додав він, «мистецькі стратеги — провідні аукціонні будинки та дилери — зробили значний інвестиційний внесок у світ мистецтва та технологій під час пандемії».

Белькевич відзначив інтерес інституційних і венчурних інвесторів до мистецької платформи Masterworks, яка пропонує часткове володіння мистецтвом. Він отримав a $ 110 млн. Інвестицій цієї осені в серії раунду фінансування під керівництвом Left Lane Capital.

Серед проектів, з якими працює Белькевич, є V-ст, платформа для цифрового мистецтва, заснована в Україні юристами з інтелектуальної власності, IT-спеціалістами та художниками. Його мета — допомогти галеристам і художникам використовувати блокчейн для поєднання світів цифрового та фізичного мистецтва, де захоплюючий досвід і управління правами часто визначають успіх.

Співзасновник і генеральний директор V-Art Анастасія Глібова вважає, що NFT і технологія блокчейн можуть назавжди порушити сумнозвісний непрозорий арт-ринок. І Лондон ідеально підходить для того, щоб скористатися цим, сказала Глібова: «Як один із найбільших мегаполісів світу, Лондон має багату історію фінансового, підприємницького та культурного епіцентру, який об’єднує різноманітних учасників у розвинену інфраструктуру та, таким чином, сприяє інноваціям».

Можливо, на ціннісну пропозицію міста «дещо негативно вплинув Brexit», додала Глібова, але це лише для того, щоб підкреслити важливість вільного потоку інформації, людей і капіталу, рух яких «створює значну частину того, що робить Лондон особливим». Це подвійно впливає на художній ринок, «ось чому NFT і цифрові парасолі, що об’єднують різні аспекти галузі — від художників до музеїв і галерей — важливі, ніж будь-коли раніше».

Інша лондонська арт-технічна фірма, .ART, заснована Ульві Касімовим, також прийняла криптомистецтво. Новий інструмент Digital Twin від .ART допомагає художникам легко карбувати свої твори мистецтва в мережі як NFT. Крім того, користувачі реєструють свої назви .art як імена гаманців ENS, що дозволяє художникам і кураторам інтегруватися між ринками та гаманцями.

Під час тижня Frieze у Лондоні .ART виступив спонсором 6-го випуску Digital Art Prize, який отримав Wondeur, стартап із Торонто, який використовує штучний інтелект для руйнування традиційного арт-ринку.

З огляду на те, що всі, від знаменитостей до брендів і великих аукціонних платформ, залучаються, NFT і цифрове мистецтво явно мають міцне майбутнє в британській столиці. Настав час Frieze — та інші мистецькі ярмарки, схожі на нього — звернути увагу.

Джерело: https://decrypt.co/84466/london-nft-scene-thrives-even-as-frieze-art-fair-sits-out