Runway、Stable Diffusion 和 Midjourney 等生成式 AI 图像工具重新定义了 2023 年艺术家的含义。虽然一些创作者可能对人工智能持谨慎态度,但总部位于洛杉矶的 Lore Machine 表示,其新平台可以成为艺术家的强大盟友。好莱坞作家。
“我们最初构建了一个系统,供编剧可视化他们的剧本——这无疑是第一批开始注册的群体,”Lore Machine 创始人 托比·坎皮恩 告诉 解码。 “生活在洛杉矶,Lore Machine 最明显的用例是好莱坞制作系统。
“我们采访了其中一些作家,他们认为该工具是帮助向制片人和工作室推销作品的一种方式,”他继续说道。 “编剧可以制作视觉效果来帮助将剧本卖给制片人; 制片人可以使用多媒体来吸引工作室; 工作室需要经济实惠的故事板预可视化解决方案; 董事们需要一种新的方式来传达他们不断变化的愿景,并在主要利益相关者和工作人员之间建立共识。”
Lore Machine 由 Campion 于 2021 年推出,使用 生成式人工智能 创建视觉演示,如故事板、漫画书,以及基于用户上传的脚本、书籍和文章的动态图形(在未来的版本中)。 Campion 解释说,Lore Machine 使用对 OpenAI 的 GPT 和 Stability AI 的 Stable Diffusion 的调用来创建其视觉效果。
作家兼技术专家 Campion 表示,目前 Lore Machine 等候名单上有 25,000 人。 他表示该平台预计将于 2024 年推出,并且“人们似乎对故事规模的多媒体生成感兴趣。”
他解释说,用户可以在 Lore Machine 界面内自定义文本和图像描述,并选择不同的图像风格,包括奇幻、动漫和赛博朋克。
Campion 表示,该公司还受到了游戏开发社区的浓厚兴趣,认为这是构建 Campion 所说的“基础游戏艺术”的有用工具。 甚至企业和电影制片厂也表达了兴趣。
Campion 表示,为了解决该行业的协作性质,Lore Machine 将为“高级用户”提供无限的帐户和许可席位。
把他的项目与 罗伯特穆格Campion 表示,Lore Machine 于 1964 年发布的合成器可以使用多模式 AI 模型来类似地改变故事讲述和内容创建,而不是只生成文本或图像等一种内容的 AI 生成器。
虽然坎皮恩承认这些传统模型令人印象深刻,但他也指出了它们的一些局限性。
“这些系统不擅长构建故事,”坎皮恩说。 “这就是[Lore Machine]的起源。”
Campion 在多媒体创作方面有着悠久的职业生涯。 2004 年至 2020 年,坎皮恩担任 Vice Media 的出版主管。 2009 年,Campion 创立了 Vice Media 的技术部门, 主机板.
虽然 Campion 没有透露投资基金的具体细节,但他表示 Lore Machine 得到了一组合作伙伴的支持,其中包括 DAO Jones 和 100 Acres 投资基金。 这些投资者很早就了解了该工具的功能。
“我们早期的原型是根据克利福德·西马克 (Clifford Simak) 的装置和塞缪尔·T·柯勒律治 (Samuel T. Coleridge) 的《古水手咏》改编的,这引起了蓬勃发展的漫画世界的极大兴趣,”坎皮恩说。 “此后,我们一直与在线漫画社区和一些传统漫画工作室建立合作伙伴关系。”
“我们正在探索与其他单模式人工智能系统建立各种类型的合作伙伴关系,主要目标是创建终极的多模式讲故事系统,”坎皮恩补充道。 “对我们来说,我们更多地将其视为与发电机无关的系统,人们最终将能够携带他们想要使用的任何发电机并将其插入系统。”
Campion 表示,用户可以导出高分辨率的带有角色、位置和场景的图像和文本,并补充说 Lore Machine 有意保留导出选项的开放性,以鼓励创造力,而不是规定用户如何使用这些资产。
在谈到隐私和保护知识产权时,Campion 表示 Lore Machine 使用一种名为“.lore”的专有文件格式,该文件格式存储在云中,记录用户拥有的故事决策、风格和文本。
“我们出于多种不同的原因构建了这种文件格式,”坎皮恩说。 “首先是为了协作,以便人们可以重复输出,”他说。 “我们立即意识到,“.lore”文件格式对于来源确实非常有用,因此,当您构建故事时,它会在后台录制,而这就是您的全部财产。 我们无权访问它。”
至于艺术家对人工智能的担忧,坎皮恩表示,Lore 致力于以合乎道德的方式使用该技术,打造人工智能生成的作品,同时确保它们是原创的并尊重现有版权。 例如,Lore Machine 不允许未经许可使用艺术家和作家的作品。
“人工智能显然是好莱坞的热门话题,并成为好莱坞和好莱坞的关键问题。 世界高尔夫协会 和 SAG-AFTRA 罢工,”他说。 “但我们一直在深入探索如何将生成技术负责任地整合到工作流程中——我们热衷于如何使用生成 [AI] 来造福作家。
“WGA 罢工期间,我们在 LinkedIn 上发布了编剧咨询机会,1,100 小时内收到了 72 份申请,我会见了其中 63 名申请者,”坎皮恩回忆道。 “我总是发现编剧并不是那么反人工智能,他们只是不想被排除在对话之外。”
一旦编剧们拿到了 Lore Machine,他们就加入了。
“当他们坐下来试验新工具时,他们看到了我们所看到的,”坎皮恩说。 “赋权”。
然而,他承认,当前的版权法不足以应对生成技术带来的复杂性。
随着生成式人工智能变得越来越流行,公司、艺术家和作家正在将人工智能开发者告上法庭,指控其侵犯版权。
九月,《权力的游戏》和《龙之屋》的创作者 乔治RR马丁 与 John Grisham 和 Elin Hilderbrand 等其他作者一起对 ChatGPT 创造者 OpenAI 提起诉讼,指控他们的作品未经许可被用来训练聊天机器人。在十月, 环球音乐集团 对 Claude AI 开发者 Anthropic 提起诉讼,声称该聊天机器人在其训练数据中输入了受版权保护的歌词。
好莱坞的罢工是由作家和演员推动的,他们将这项技术视为取代他们或削减他们认为应得的片酬的一种方式。
尽管如此,坎皮恩表示,他对这项技术的未来以及它对讲故事和人际关系的意义持乐观态度。
坎皮恩说:“秘密已经泄露,作为人类,我们对如何使用这些以及如何对待彼此负有一些严肃的责任。” “我相信这是一个非常重要的机会,可以证明人类实际上可以变得非常优秀。”
“我必须相信,有一种符合道德的方式可以帮助我们应对这一新挑战,”坎皮恩继续说道。 “所以我倾向于认为未来非常有前途,那里有更多的创造力。”
编辑 小泽赖恩.