毫无疑问，NFT热潮正在席卷全球，吸引了大量投资者涌入市场。
初创公司和创意人士也在思考如何将他们的产品转化为数字资产。
如今，在 NFT 行业中脱颖而出非常困难，尤其是在数百名其他名人已经加入的情况下。
NFT 在娱乐领域的兴起
许多名人纷纷进入 NFT 市场，表明 NFT 形式的艺术是继比特币之后的新趋势，带来数十亿美元的收入。
从英国画家达米安·赫斯特(Damien Hirst)到模特帕丽斯·希尔顿(Paris Hilton)，任何人都可以创作出这样的作品。
希尔顿自 2016 年以来一直在收集和制作 NFT 作品。希尔顿在她位于比佛利山庄的豪宅中通过屏幕展示她的作品。 1 月份，她在 NFT 上的动画肖像售价超过 XNUMX 万美元。
对于 NFT 倡导者来说，这是一项将改变艺术品买卖的技术，为艺术家开辟了广阔的前景。
希尔顿有着远离传统艺术家的奢华生活方式，是 NFT 运动的合适典范。
随着NFT平台和创作者在短短几个月内的扩张，NFT已经变得非常受欢迎，以至于NFT成本不再便宜。
与繁荣的第一阶段不同，NFT 产品目前的售价非常高。
更多 NFT 受到更多赞誉
不仅是帕丽斯·希尔顿， 但很多公众人物Snoop Dogg、Lindsay Lohan、John Cena 和 Shawn Mendes 等都在投资 NFT。
上半年 NFT 资产销售额激增超过 2 亿美元。然而，并不是每个加入的人都会成功。
虽然名人完全有可能通过他们的第一个 NFT 获利，但并非所有名人都是如此。与建立粉丝群类似，成为公众眼中有信誉、有才华、认真的 NFT 艺术家需要时间。
与通过商业画廊销售艺术品的典型商业方式不同，NFT 可以在不使用中介的情况下获取和销售。
艺术家通常可以通过专业拍卖网站直接向公众出售他们的艺术品。 NFT 市场向任何人开放，并且作品的价格是公开的，这与传统画廊不同，传统画廊的成本是公开的。
此外，在传统市场上，当作品被收藏家以更高的价格转售时，原作者几乎没有得到任何收益。每次转售后，NFT 在大多数情况下仍然为作者带来利润。
并不总是金矿
明星的参与带来了 令人惊讶但可以理解的结果.
评论家和艺术家认为，NFT 市场对于那些渴望金钱的人来说是一个利润丰厚的空间，他们的创作不值得被归类为艺术。
很多人怀疑NFT是否象征着数字消费时代的文化价值观，或者只是一个以不可持续的方式赚钱的噱头。
NFT 世界和艺术媒体系统的财务模式有所不同。艺术界的许多人认为，NFT 不值得被视为艺术品，作者和卖家不太可能是严肃的艺术爱好者。
名人 NFT 缺乏价值：该物品背后的故事、它唤起的情感以及作品的灵感使其与市场上数以百万计的其他 NFT 区分开来，这阻碍了长期 NFT 投资者做出贡献。
有了 NFT，艺术品和资产之间的界限似乎消失了。拍卖场已经取代了管理得当的展览。决定工作的是销售价格，而不是背后的意义。
当名人希望利用 NFT 提升知名度时，发展社区、培养和扩大粉丝群至关重要。
他们还可以向社区展示其收藏品的真正价值，这使他们区别于其他艺术家，而不是仅仅专注于盈利。
