A cena artística da NFT de Londres prospera, mesmo quando a prestigiosa Frieze Fair fica do lado de fora

Feira de Arte Frio, um dos eventos de arte mais antigos e prestigiados de Londres, tropeçou no mundo pós-pandemia e pós-Brexit por seu 2021 edição no início deste mês.

Apertada entre duas outras grandes feiras de arte, Art Basel e Fiac Paris (todas as três foram canceladas no ano passado devido à pandemia), de 13 a 17 de outubro, a Frieze London teve poucas multidões em comparação com os anos anteriores. Ainda assim, havia um sentimento palpável de otimismo de que os eventos presenciais atrairiam compradores com a promessa de eventos brilhantes na temporada objets d'art.

Coronavírus que se dane, arrumei meu chapéu Gucci e parti para Londres para ver o motivo de toda aquela agitação.

NTF`s, ou tokens não fungíveis, varreram o mundo da arte como um tsunami nos últimos meses. Os tokens criptograficamente exclusivos podem ser usados ​​para demonstrar prova de propriedade de obras de arte digitais e com vendas multimilionárias ganhando manchetes, instituições veneráveis ​​como Christie e Sotheby foram rápidos em aproveitar a oportunidade de ganhar dinheiro. E galerias londrinas alardeadas, como a House of Fine Art e a Unit London, administravam exposições físicas de NFT este mês.

Mas fiquei surpreso ao descobrir que o boom do NFT parecia ter passado despercebido pela Frieze London, com a feira principal tendo muito pouco a oferecer em termos de criptoarte. Em vez disso, a feira estava repleta de pinturas de aparência estóica, esculturas empoeiradas e negociantes de arte com mais botox do que múmias egípcias. Frieze este ano parecia como sempre foi.

Pelo menos a Art Basel tinha o estande NFTism de Kenny Schachter - desmembrado do recente Exposição de Londres- o que fez com que a Frieze London parecesse claramente atrasada, abarrotada de mais pinturas de terceira camada do que um mercado de pulgas de domingo à tarde.

A única sugestão de NFTs em toda a feira Frieze veio em um espaço pop-up apresentando NFTs do renomado artista britânico Damien Hirst. Usando enormes novas telas OLED fabricadas pela LG, o espaço tornou-se um cenário imaculado para caras artes digitais de parede.

Hirst não é o único grande artista a investir em NFTs, no entanto, e Londres se tornou uma espécie de meca da criptoarte nos últimos anos; Friso não percebeu.

Além da feira

Como sempre, o dinheiro jovem tende a gravitar em direção ao novo. Além da Frieze, Londres tem muito a oferecer em termos de arte digital, impulsionada por um grupo mais jovem de artistas, curadores e consultores. NFTs e novas startups, investidores e aceleradores de arte e tecnologia estão liderando o caminho. Muitas celebridades-artistas também imitaram, incluindo alguns artistas bastante inesperados e de vanguarda.

O baseado em Londres apolítico, fundada por Andrei Tretyakov, tem alimentado um grupo de artistas para apoiar algumas das possibilidades mais radicais dentro da criptografia.

Um deles, o artista performático maximalista russo Petr Davydtchenko, que estudou na RCA de Londres (e ficou famoso nos anais da Descifrar como o artista que comeu um morcego e transformou o vídeo em um NFT), está adotando blockchain e criptografia como meio de interromper as maquinações do capital. Daviddtchenko lançou uma nova série via OpenSea de sua nova refeição du jour: ratos.

Londres tem sido um terreno especialmente fértil para artistas disruptivos (e para ratos), mas também tem alimentado uma série de curadores que estão a aproveitar as novas tecnologias para perturbar o mercado da arte. Com grandes casas de leilões como Sotheby's, Christie's e Phillip's assumindo participações em NFTs, este mês também incluiu uma série de vendas nesses leilões poderosos.

Na Somerset House, em exposição facilitada pela casa de leilões Christie's e pela curadora Daria Borisova, cinco obras foram exibidos e oferecidos pelo artista nigeriano Osinachi à venda como NFTs. As obras, inspiradas nas pinturas de David Hockney (não sou fã de NFT), consistia em retratos coloridos feitos no estilo característico de Osinachi, renderizados no Microsoft Word – uma abordagem refrescante e original da arte nativa digital.

Foram os primeiros NFTs a serem apresentados à 1:54, a feira anual que celebra a arte contemporânea africana contemporânea, instalada num belo edifício neoclássico com vista para as margens do Tâmisa, no centro de Londres. As cinco obras de Osinachi geraram £ 155,000 em vendas, incluindo taxas.

O Museu Britânico também fez sua primeira incursão nos NFTs, vendendo 200 obras do artista japonês Katsushika Hokusai como cartões postais digitais para acompanhar uma exposição individual do trabalho do artista nos venerados salões do museu. A venda foi intermediada por A coleção, uma startup especializada em autenticar edições digitais limitadas de obras de arte certificadas – gêmeos digitais que estão sendo leiloados no SuperRare.

O mercado de arte de Londres certamente tomou nota destes e de outros projetos, com o Financial Times recentemente descrevendo a cidade como “uma capital criptográfica da arte”, dezenas de artistas e aceleradores de tecnologia estão agora usando-a como base para lançar projetos globais, baseados em dados e inspirados na web 3.

As startups de arte e tecnologia de Londres

Londres está rapidamente se tornando um foco para startups emergentes de arte e tecnologia, incluindo Artefatos elétricos, fundada por Aleksandra Artamonovskaja, um estúdio e empresa de consultoria de criptografia e NFT com sede em Londres.

Artamonovskaya disse Descifrar que, embora o mercado da arte tradicional possa estar instável, talvez o Brexit e a pandemia tenham tido muito a ver com o ressurgimento da arte digital na reconexão da capital britânica com públicos e mercados globais.

“A pandemia facilitou a inevitável mudança para tecnologias digitais às quais o mundo da arte relutou em se adaptar durante muitos anos”, disse ela. “Londres sempre permitiu o florescimento de negócios inovadores.” Artamonovskaja apontou como exemplo o trabalho da incubadora Outlier Ventures, com sede em Londres, que está financiando projetos de criptografia, incluindo Cosmos, Brave e Protocolo Boson.

Artamonovskaja também acredita que a criptografia e os NFTs podem ser uma força para o bem. Para esse fim, ela recentemente fez parceria com a PETA em um lançamento NFT chamado Não é do zoológico, uma série de 8,888 itens colecionáveis ​​com características de raridade, cujos lucros foram doados para ajudar animais em situação de risco de exploração.

Londres também se tornou um terreno fértil para uma série de colaborações artísticas interessantes que utilizam a Web 3 e a blockchain para facilitar a entrada no mercado de arte, que normalmente é fechado por guardiões e galerias e curadores de elite. A tecnologia por trás de algumas dessas ferramentas está sendo desenvolvida por startups associadas a VCs como Fuelarts' Denis Belkevich, que organizou um acelerador de dia de demonstração para quatro start-ups de arte e tecnologia em 28 de outubro, com o objetivo de emparelhar startups de criptografia com o mundo da arte.

A turbulência política, o Brexit e a COVID-19 direcionaram o interesse dos investidores para a criptografia e tornaram-no um mercado “mais oportunista”, disse Belkevich. Graças ao crescimento dos ativos NFT, acrescentou ele, “os estrategistas de arte – as principais casas de leilões e negociantes – fizeram uma contribuição considerável de investimento para o mundo da arte + tecnologia durante a pandemia”.

Belkevich destacou o entusiasmo dos investidores institucionais e de capital de risco em relação à plataforma de arte Masterworks, que oferece propriedade fracionada de arte. Recebeu um investimento de US $ 110 milhões neste outono em uma rodada de financiamento da série A liderada pela Left Lane Capital.

Entre os projetos com os quais Belkevich está trabalhando está Arte V, uma plataforma de arte digital fundada na Ucrânia por advogados de propriedade intelectual, especialistas em TI e artistas. Seu objetivo é ajudar galeristas e artistas a usar o blockchain para unir os mundos da arte digital e física, onde a experiência imersiva e o gerenciamento de direitos são muitas vezes o que determina o sucesso.

A cofundadora e CEO da V-Art, Anastasiia Gliebova, acredita que os NFTs e a tecnologia blockchain têm o poder de perturbar para sempre o mercado de arte notoriamente opaco. E Londres está idealmente posicionada para capitalizar isto, disse Gliebova: “Como uma das grandes metrópoles do mundo, Londres tem uma rica história como epicentro financeiro, empresarial e cultural, reunindo diversos intervenientes numa infra-estrutura desenvolvida e promovendo assim a inovação”.

A proposta de valor da cidade pode ter sido “de certa forma afetada negativamente pelo Brexit”, acrescentou Gliebova, mas serviu apenas para destacar a importância do livre fluxo de informação, pessoas e capital – cujo movimento “representa uma parte substancial do que torna Londres especial.” Isso vale em dobro para o mercado de arte, “é por isso que os NFTs e os guarda-chuvas digitais que reúnem vários aspectos da indústria – de artistas a museus e galerias – são mais importantes do que nunca”.

Outra empresa de arte e tecnologia com sede em Londres, .ART, fundada por Ulvi Kasimov, também abraçou a criptoarte. A nova ferramenta Digital Twin da .ART ajuda os artistas a cunhar facilmente suas obras de arte na rede como NFTs. Além disso, os usuários registram seus nomes .art como nomes de carteira ENS, permitindo aos artistas e curadores a capacidade de integração entre mercados e carteiras.

Durante a semana Frieze em Londres, a .ART patrocinou a 6ª edição do Digital Art Prize, que foi para a Wondeur, uma startup com sede em Toronto que usa IA para revolucionar o mercado de arte tradicional.

Com todos, desde celebridades a marcas e grandes plataformas de leilão, os NFTs e a arte digital têm claramente um futuro forte na capital britânica. Já é hora de a Frieze - e outras feiras de arte como essa - prestarem atenção.

Fonte: https://decrypt.co/84466/london-nft-scene-thrives-even-as-frieze-art-fair-sits-out