Universitățile riscă eșec cu investiții în producție virtuală

Lumea învățământului superior a înregistrat investiții majore în tehnologia de difuzare de ultimă generație.

Cu noile studiouri cu volume LED și sisteme de urmărire sofisticate, facilitățile pentru cursurile de difuzare media sunt acum, în unele cazuri, mai impresionante decât cele din lumea media de difuzare pentru care sunt pregătiți studenții.

Dar noutatea și complexitatea noii tehnologii care este instalată a ajuns la punctul în care depășește capacitatea multor lectori actuali de a preda eficient cu ea.

Aceasta a fost afirmația uriașă făcută chiar săptămâna trecută de Jonathan Hughes, șeful de integrare a sistemelor la ATG Danmon UK.

Hughes a vorbit cu AV Magazine la expoziția comercială IBC, unde a vorbit despre rolul tot mai mare pe care utilizatorii finali corporativi și educaționali îl asumă în activitatea companiei în integrarea sistemelor de difuzare.

Această extindere a pieței companiei include serviciile financiare și comerțul cu amănuntul, unde au loc și instalații care sunt mai bune decât multe suite de difuzare.

Dar există o provocare deosebită în educație, dacă scopul nu este doar atragerea studenților să se înscrie la cursuri universitare, ci și a oferi valoare în predarea pe care o primesc.

Tehnologia de ultimă generație poate atrage foarte bine grupuri de studenți la cursurile universitare, deoarece arată zburdalnic. „Dar whizzy se traduce în cursuri de înaltă calitate?” întreabă Hughes.

Pentru a pune provocarea în context, mulți lectori la cursurile de difuzare media au experiență în industrie și sunt capabili să predea bine elementele fundamentale.

„În general, fundamentele nu s-au schimbat”, spune Hughes. Când îi învață pe elevi cum să folosească o cameră, „nu contează că tehnologia camerei a evoluat masiv”, adaugă el. Subiecte precum expunerea, diafragma, modul în care încadrați o imagine și focalizarea nu s-au schimbat. Și același lucru este valabil și pentru mixarea viziunii sau pentru redacții. Lectorii pot fi informați cu privire la cele mai recente progrese tehnologice.

Problema acum este că lectorii vor trebui să predea folosind tehnologie pentru producția virtuală, cu care nu au avut deloc experiență în cariera lor în industrie. Și „există o cantitate enormă de înțeles”, inclusiv probleme precum cum să redați un fundal pe volumul LED-ului, cum să calibrați camera și cum să iluminați pentru volumul LED-ului și cum să calibrați volumul LED-ului astfel încât să arate corect pe camera.

Vorbind despre această tehnologie, Hughes spune: „Nu a fost niciodată difuzată și nu este în difuzare. Câți radiodifuzori au pereți LED conduși de un sistem complet Mo-Sys?”

Se întâmplă că vorbim într-o zonă de cafenea la IBC Show chiar lângă standul Mo-Sys și începem să discutăm despre Academia Mo-Sys, una dintre numeroasele inițiative din industrie care oferă instruire în noile tehnologii pentru producția virtuală. .

Cel mai cuprinzător curs al Academiei Mo-Sys durează 10 zile, iar Hughes se întreabă: „Câți lectori pot renunța la 10 zile pentru a urma cursul?”

Mai târziu în cursul zilei, AV Magazine va vizita standul Mo-Sys și va afla că Academia Mo-Sys a atras lectori universitari ca studenți în această vară – în timpul vacanțelor academice din Marea Britanie.

Aceasta este în plus față de profesioniștii din industrie cu o varietate de roluri care trebuie să înțeleagă cum se reunește puzzle-ul de producție virtuală. Vom auzi că „există absolut un deficit de competențe pe piață” și despre valoarea experienței practice pe care o oferă această Academie.

În afara spectacolului, diferența dintre piața educațională și cea corporativă poate fi văzută când se analizează proiectele recente la care a lucrat ATG Danmon și capacitatea sa de a gestiona instalațiile și de a oferi suport continuu pentru acestea.

În serviciile financiare, a oferit unui client tehnologie de difuzare în mai multe locații la nivel global, cu un studio din Londra care include opt ecrane NEC de 98 inchi atârnate vertical pentru a arăta ca ferestre pentru fundaluri, cum ar fi peisaje urbane, utilizate cu o configurație de cameră Blackmagic Design, o iluminare saturată. grilă și alte elemente ale unui studio high-end.

Tehnologia de difuzare este folosită pentru actualizări de piață, interviuri, mese rotunde și primării cu cele mai înalte standarde de producție. A fost folosit pentru o conferință internațională, găzduită la Londra cu un studio de inserție situat în Hong Kong, iar colaboratori din SUA aduși live în spectacol. Conferința a fost chiar tradusă în direct în opt limbi, ATG Danmon transformând opt săli de întâlnire în posturi de comentariu pentru echipe de doi traducători per limbă.

În comerțul cu amănuntul, ATG Danmon a lucrat la un proiect extrem de ambițios de remodelare a unui spațiu care se va dubla ca magazin de vânzare cu amănuntul și studio de difuzare. Sistemele tehnologice, inclusiv iluminarea și audio, au fost concepute pentru a fi cu dublu scop, pentru utilizare cu amănuntul și difuzare. Au fost alese camere PTZ, deoarece, deși sunt mai mari decât camerele CCTV standard, nu vor arăta deplasat în magazin.

Pe o abatere de la experiența tipică a altor integratori AV, ATG Danmon a fost implicat în consultare cu „o distribuție de mii” în acest proiect, de la echipa socială a retailerului, până la comercianți vizuali, producători de magazine, designeri de morări și M&E. contractant. Acest lucru este necesar, deoarece la finalizare, spațiul va fi folosit pentru demonstrații, cursuri, evenimente corporative și ospitalitate și pentru crearea de conținut care poate fi împins online în mod regulat.

Aceasta este o muncă care a venit companiei din recomandarea cuvântului în gură care datorează ceva abordării sale față de afaceri. „Nu îl instalăm și fugim”, spune Hughes. „Nu așa lucrăm. Am mers să facem parte din proiect pe toată durata de viață a proiectului. Vrem să înceapă bine, să se termine bine și vrem să menținem acea relație înainte, deoarece afacerile recurente sunt cea mai bună afacere.”

El adaugă: „Ceea ce vrem să facem este să oferim un nivel de expertiză. Avem o înțelegere a difuzării, ce este tehnologia actuală, ce doriți să faceți cu ea și setul de abilități pe care le aveți în casă. Vrem să te ducem în punctul în care poți folosi această tehnologie pentru a crea cel mai bun conținut.”

Diferența cheie dintre aceste proiecte corporative și de retail și educație este că compania poate construi un studio și poate oferi un serviciu gestionat pentru acesta și poate aduce utilizatorii finali până la punctul în care îl pot folosi bine.

În educație, utilizatorul final din cursurile de difuzare media trebuie să poată transmite și studenților cunoștințele despre tehnologie, iar aceasta este o altă provocare.

„Nu aș ști de unde să încep să scriu un curs pentru a preda asta”, adaugă Hughes cu un grad de modestie.

Discutăm dacă soluția la această provocare va implica probabil o implicare mai mare din partea producătorului și mai multe schimburi între personalul universitar și lucrători în noua lume interesantă a producției virtuale. Dar, totuși, se rezolvă că este o provocare care este în prezent foarte reală, potrivit lui Hughes.

„Nu vreau să par pompos, dar cum poți crea suficient spațiu pentru a educa educatorii?” el intreaba.