Londonska umetniška scena NFT uspeva, tudi ko poteka prestižni sejem Frieze

Umetniški sejem Frieze, one of London’s oldest and most prestigious art events, stumbled into the post-pandemic, post-Brexit world for its Izdaja 2021 prej v tem mesecu.

Frieze London, ki je bil med 13. in 17. oktobrom stisnjen med dva druga velika umetniška sejma, Art Basel in Fiac Paris (vsi trije so bili lani odpovedani zaradi pandemije), je bil v primerjavi s preteklimi leti malo gneče. Kljub temu je obstajal oprijemljiv občutek optimizma, da bodo osebni dogodki privabili kupce z obljubo sijočega v sezoni objeti d'art.

Preklet s koronavirusom, spakiral sem svoj Guccijev klobuk in odšel v London, da bi pogledal, o čem je bil ves hype.

NFT, or non-fungible tokens, have swept through the art world like a tsunami in recent months. The cryptographically unique tokens can be used to demonstrate proof of ownership over digital artwork, and with multi-million-dollar sales grabi naslovnice, venerable institutions like Christie je in Sotheby's have been quick to seize on the opportunity for cash. And vaunted London galleries like House of Fine Art and Unit London both ran physical NFT exhibitions this month.

Vendar sem bil presenečen, ko sem odkril, da je bilo videti, da je razcvet NFT minil mimo Frieze London, saj je glavni sejem imel zelo malo za ponuditi v obliki kriptoumetnosti. Namesto tega je bil sejem preplavljen s slikami stoičnega videza, prašnimi skulpturami in trgovci z umetninami z več botoksa kot egipčanske mumije. Letos se je Frieze počutil kot vedno.

At least Art Basel had Kenny Schachter’s NFTism booth—spun off from the recent Londonska razstava—which made Frieze London look distinctly behind the times, crammed with more third-tier paintings than a Sunday afternoon flea market.

The only hint of NFTs at the entire Frieze fair came in one pop-up space showcasing NFTs by the renowned British artist Damien hirst. Using massive new OLED screens made by LG, the space became an immaculate setting for expensive digital wall art.

Hirst pa ni edini velik umetnik, ki se je lotil NFT, London pa je v zadnjih letih postal nekakšna kriptoumetnostna meka; Frieze je zamudil.

Mimo sejma

Kot vedno, mladi denar teži k novemu. Poleg Frieze lahko London veliko ponudi z digitalno umetnostjo, ki jo podpira mlajša skupina umetnikov, kustosov in svetovalcev. NFT in vznemirljivi novi umetniški in tehnološki startupi, vlagatelji in pospeševalniki vodijo pot. Veliko slavnih umetnikov so se prav tako zaljubili - vključno z nekaterimi precej nepričakovanimi in avantgardnimi umetniki.

Londonski a/political, founded by Andrei Tretyakov, has been nurturing a stable of artists to support some of the more radical possibilities within crypto.

Eden od njih, ruski maksimalistični umetnik Petr Davydtchenko, ki je študiral na londonski RCA (in je zaslovel v analih Dešifriraj as the artist who ate a bat and turned the video into an NFT), is adopting blockchain and crypto as a means of disrupting the machinations of capital. Davydtchenko has released a new series prek OpenSea of his new meal du jour: podgane.

London je bil še posebej plodna tla za moteče umetnike (in za podgane), vendar je vzgajal tudi številne kustose, ki izkoriščajo nove tehnologije, da bi vznemirili umetniški trg. Ker so velike dražbene hiše, kot so Sotheby's, Christie's in Phillip's, vse prevzele delež v NFT, je ta mesec vključeval tudi številne prodaje teh močnih dražb.

Over at Somerset House, in a show facilitated by the auction house Christie’s and curator Daria Borisova, five works were displayed and offered by the Nigerian artist Osinachi for sale as NFTs. The works, styled after the paintings of David Hockney (not an NFT fan), consisted of colorful portraits made in Osinachi’s signature style, rendered in Microsoft Word—a refreshingly original take on natively digital art.

Bili so prvi NFT, ki so bili predstavljeni ob 1:54, letnem sejmu, ki praznuje sodobno afriško sodobno umetnost, nameščen v čudoviti neoklasični zgradbi s pogledom na bregove Temze v središču Londona. Pet Osinachijevih del je prineslo 155,000 funtov prodaje, vključno s honorarji.

The British Museum has also made its first foray into NFTs, selling 200 works by the Japanese artist Katsushika Hokusai as digital postcards to accompany a solo show of the artist’s work in the museum’s venerated halls. The sale was brokered by LaCollection, a startup specializing in authenticating limited digital editions of certified artworks—digital twins that are being auctioned on SuperRare.

Londonski umetniški trg je zagotovo opazil te in druge projekte z Financial Times Pred kratkim je mesto opisovalo kot "prestolnico kripto umetnosti", na desetine umetnikov in tehnoloških pospeševalnikov ga zdaj uporablja kot osnovo za zagon globalnih, podatkovno vodenih projektov, ki jih navdihuje splet 3.

Londonski umetniško-tehnološki startupi

London is quickly becoming a hotbed for emerging art + tech startups, including Electric Artefacts, founded by Aleksandra Artamonovskaja, a London-based crypto and NFT studio and advisory firm.

Artamonovskaja je povedala Dešifriraj čeprav je trg tradicionalne umetnosti morda majav, sta brexit in pandemija morda imela veliko opraviti s ponovnim vzponom digitalne umetnosti pri ponovnem povezovanju britanske prestolnice z globalnim občinstvom in trgi.

"Pandemija je olajšala neizogiben premik k digitalnim tehnologijam, ki se jim je svet umetnosti dolga leta nerad prilagajal," je dejala. "London je vedno omogočal razcvet inovativnega poslovanja." Artamonovskaja je kot zgled izpostavila delo londonskega inkubatorja Outlier Ventures, ki financira kripto projekte, vključno z Cosmos, Brave in bozonski protokol.

Artamonovskaja also believes crypto and NFTs can be a force for good. To this end, she recently partnered with PETA on an NFT drop called Not From the Zoo, a series of 8,888 collectibles with rarity traits, the proceeds of which were donated to help at-risk animals in danger of exploitation.

London has also become a breeding ground for a number of interesting art collaborations that use Web 3 and blockchain to ease entry into the art market, which is normally sealed off by gatekeepers and elite galleries and curators. The technology behind some of these tools is being developed by startups associated with VCs like FuelArts’ Denis Belkevich, who hosted a demo day accelerator for four art + tech start-ups on October 28 , aimed at pairing crypto startups with the art world.

Politične turbulence, brexit in COVID-19 so obrnili zanimanje vlagateljev za kripto in jo naredili za "bolj oportunističen" trg, je dejal Belkevich. Zahvaljujoč rasti sredstev NFT, je dodal, "umetnostni strategi - vrhunske dražbene hiše in trgovci - so med pandemijo znatno prispevali k svetu umetnosti in tehnologije."

Belkevich singled out institutional and VC investors’ excitement towards the Masterworks art platform, which offers fractional ownership of art. It received a 110 milijonov dolarjev naložbe this fall in a series A funding round led by Left Lane Capital.

Among the projects Belkevich is working with is V-Art, a platform for digital art founded in Ukraine by IP lawyers, IT specialists, and artists. Its aim is to help gallerists and artists use blockchain to bridge the digital and physical art worlds, where immersive experience and rights management is often what determines success.

Soustanoviteljica in izvršna direktorica V-Art-a Anastasiia Gliebova verjame, da imajo NFT in tehnologija veriženja blokov moč, da za vedno zmotijo ​​zloglasno nepregleden umetniški trg. In London je v idealnem položaju, da to izkoristi, je dejala Gliebova: "London ima kot ena največjih svetovnih metropol bogato zgodovino kot finančno, podjetniško in kulturno središče, ki združuje različne akterje v razvito infrastrukturo in s tem spodbuja inovacije."

Na vrednostno ponudbo mesta je brexit morda "nekoliko negativno vplival," je dodala Gliebova, vendar je služil le za poudarjanje pomena prostega pretoka informacij, ljudi in kapitala - katerega gibanje "je pomemben del tega, kar naredi London poseben." To velja za umetniški trg dvojno, "zato so NFT in digitalni dežniki, ki združujejo različne vidike industrije - od umetnikov do muzejev do galerij - pomembnejši kot kdajkoli prej."

Drugo londonsko umetniško-tehnološko podjetje, .ART, ki ga je ustanovil Ulvi Kasimov, je prav tako sprejelo kripto umetnost. .ART-ovo novo orodje Digital Twin umetnikom pomaga enostavno kovati svoja umetniška dela v verigi kot NFT. Poleg tega uporabniki registrirajo svoja imena .art kot imena denarnic ENS, kar umetnikom in kustosom omogoča integracijo med tržnicami in denarnicami.

Med tednom Frieze v Londonu je .ART sponzoriral 6. izdajo nagrade Digital Art Prize, ki je šla v Wondeur, startup s sedežem v Torontu, ki uporablja umetno inteligenco za motenje tradicionalnega umetniškega trga.

Z vsemi, od slavnih osebnosti do blagovnih znamk in večjih dražbenih platform, imajo NFT in digitalna umetnost očitno močno prihodnost v britanski prestolnici. Skrajni čas je, da Frieze – in drugi umetniški sejmi – to opazijo.

Vir: https://decrypt.co/84466/london-nft-scene-thrives-even-as-frieze-art-fair-sits-out