AI Revolution in Music Production: Kanye West and Beyond

AI Revolution in Music Production: Kanye West and Beyond

AI Revolution in Music Production: Kanye West and Beyond PlatoBlockchain Data Intelligence. Vertikal sökning. Ai.

AI har potential att omforma musikbranschen med användare som nu kan replikera populära artisters musik, inklusive rösten från Kanye West. Branschen har genomgått betydande förändringar under åren, tack vare tekniska framsteg.

I den digitala tidsåldern har vi sett uppkomsten av streamingtjänster, virtuella konserter och musikproduktionsprogram som har gjort det lättare för både proffs och amatörer att skapa och distribuera sitt arbete.

Men den kanske mest banbrytande utvecklingen på senare tid är integration av AI i musikproduktion, och ett av de mest anmärkningsvärda exemplen är förmågan att replikera rösten och stilen hos populära artister som Kanye West.

Maskingjort konstnärskap

AI-drivna plattformar för musikskapande skapar vågor och låter användare skapa musik och sång som efterliknar ljudet och stilen hos deras favoritmusiker. Denna teknik demokratiserar inte bara musikproduktionen utan väcker också frågor om kreativitet, originalitet och musikindustrins framtid.

En sådan plattform som får uppmärksamhet är OpenAIs CatGPT-4, en kraftfull AI-modell som kan generera människoliknande text, musiktexter och sång baserat på ett stort dataset.

Med ChatGPT-4 kan vem som helst skriva texter, föreslå melodier och låta AI-modellen producera sång som liknar kända artisters röst. Detta har lett till en ökning av AI-genererad musik och innehåll som suddar ut gränsen mellan mänskligt och maskintillverkat konstnärskap.

Använda AI-verktyg, man kan skriva texter och spela in sång, ladda upp dem till AI-verktyget och ha en modell som redan har tränats med hjälp av provröster från en artist för att ändra hur låten låter, så att den matchar den valda artisten.

En AI Kanye

AI-entusiast Robert Nickson publicerade på sitt Twitter-flöde processen genom vilken han producerade en låt som låter som Kanye West med hjälp av AI. Efter att ha skrivit "8 takter" och använt ett West-style beat från Youtube, förvandlar Nickson sin egen sång till att låta precis som Yeezy.

"Jag hittade den här Kanye-stilen på YouTube, jag skrev åtta takter, jag ska spela in dem nu och sedan kommer jag att låta AI Kanye ersätta mig", säger Nickson på videon.

I sin komposition inkluderar Nickson dessa rader: "Jag attackerade en hel religion på grund av min okunnighet. Vad tänkte jag? Det var lite skit***. Jag förlorade Adidas men jag är fortfarande Yeezy.”

Vem som helst kunde lätt tro att det är Kanye, med texterna som hänvisar till hans kontroversiella kommentarer om det judiska folket och slutet på hans partnerskap med Adidas.

Det är inte första gången vi ser den här tekniken; nyligen ElevenLabs släppte en bättre version av sin Prime Voice AI-plattform, så att man kan mata in text och välja en röst för att förvandla texten till ljud.

Saker och ting kommer att gå fort

Konsekvenserna av AI-musikproduktion är långtgående. Å ena sidan demokratiserar det musikproduktion, vilket ger kreatörer som kanske saknar formell utbildning eller resurser för att skapa musik av professionell kvalitet.

Aspirerande artister kan använda AI-genererad sång för att skapa demolåtar eller experimentera med olika stilar utan behov av dyr studiotid eller samarbeten.

Dessutom har AI-genererad musik potential att revolutionera hur musiker och producenter arbetar, vilket underlättar kreativt samarbete mellan människa och AI.

Artister kan mata in specifika parametrar, såsom tempo, nyckel och genre, och låta AI-modellen generera unika kompositioner, som de sedan kan förfina och anpassa. Denna samarbetsprocess kan leda till innovativa, aldrig tidigare hörda ljud och stilar.

Nickson själv förutspår att "saker kommer att gå väldigt fort under de kommande två åren", medan andra hävdar att tekniken är "galen".

En annan användare kunde inte dölja sin upphetsning över Nicksons video och kommenterade:

"Det här är helt häpnadsväckande. Jag menar att jag visste att det var möjligt, men att höra det så här i aktion är ett helt annat bollspel. Bra jobbat av dig också, barer var eld.”

Olösta frågor

Men denna teknik väcker också etiska och juridiska problem. När AI-genererad musik blir mer utbredd utmanar den våra föreställningar om upphovsrätt, äganderätt och konstnärlig integritet.

Bör AI-genererad musik som replikerar en populär artists stil betraktas som upphovsrättsintrång? Vem äger rättigheterna till AI-genererad musik, AI-skaparen eller användaren som ger input?

Dessa frågor förblir olösta och kommer sannolikt att bli föremål för pågående debatt och lagstiftning under de kommande åren.

Dessutom kan förmågan att replikera populära artisters röster och stilar leda till en övermättnad av innehåll, vilket gör det svårt för originalverk att sticka ut.

Musikindustrin kan bli översvämmad av AI-genererad musik som efterliknar framgångsrika artister, vilket potentiellt kväver kreativiteten och undergräver värdet av mänskligt genererad konst.

Blandad feedback

Svarar på Nicksons tweets, CVV Underhållning sa: "Min förutsägelse: Den här typen av AI-funktion kommer så småningom att styras av lagar om piratkopiering och upphovsrättsintrång. Kom ihåg förr i tiden med Napster, etc., utvecklingen av att implementera piratkopieringslagar. Samma koncept här. Ge det 5 år, lagar går live. Inte en fångst såklart."

En annan användare kommenterade "Jag är helt för AI men Jesus Kristus, det här skrämmer mig."

Markus Karner tycker att utvecklingen är "motbjudande" och myndigheterna borde snabbt gå in för att skydda artisters "unika röst".

Trots dessa farhågor vinner AI-genererad musik dragkraft och kommer sannolikt att fortsätta att spela en betydande roll i framtiden för musikproduktion.

För att navigera i det här nya landskapet kan artister, producenter och branschfolk behöva anpassa sig och ta till sig potentialen hos AI samtidigt som de tar itu med de etiska och juridiska utmaningar den ger.

DELA DETTA INLÄGG

Tidsstämpel:

Mer från MetaNews