Modedrömmar om morgondagen när konst, krypto och stil kolliderar i Seoul - Dekryptera

Modedrömmar om morgondagen när konst, krypto och stil kolliderar i Seoul – Dekryptera

Bad World är en enstaka kolumn av Toni Thai Sterrett, en filmskapare, futurist och grundare fokuserad på skärningspunkten mellan mode och teknik.

Seoul, Sydkorea är inte bara en atmosfär – det är en läxa.

I en tid då inflationen skjuter i höjden och den globala oron är påtaglig, finns det en känsla av lätthet i att anamma minimalism, en lärdom vi kanske vill låna från Seouls modescen.

I september reste jag till Sydkorea för att delta i en brasa om modets framtid på Avalanche House tillsammans med den legitime VD:n Calvin Chan, modererad av Tiffany Lai från Ava Labs. Evenemanget ägde rum under en av de mest spännande veckorna i Seoul med lokala kulturevenemang som kolliderade, inklusive Seoul Fashion Week, Seoul Art Week och Korea Blockchain Week. Staden pulserade av en levande blandning av mode, konst och teknik.

En uppenbarelse? Seouls mode handlar inte om extravagans – det handlar om essens. Mitt i kaoset av stigande priser och osäkerhet i stora delar av världen, erbjuder Seouls eleganta återhållsamhet inom mode ett motgift. Det antyder ett sätt att leva som inte dikteras av överdrift, utan av meningsfulla val.

Tiffany Lai, Toni Thai Sterrett och Calvin Chan på Avalanche House Seoul 2023. Bild: Ava Labs

Sidenote: En av mina största takeaways var att Seoul inte har en "dålig tikkultur" aka Instagram-modellstil (fransar och kroppsmedvetna kläder). Visst, förr var kvinnor i höga skor normen, men att se en omfamning av bekväma skor – mestadels sneakers på den överväldigande majoriteten av kvinnor, oavsett ålder – var spännande och bekräftande. Mina egna fötter, efter Covid, är inte så exalterade över stiletter.

Efter att alltid ha uppskattat djärva och edgy stilar, var det ögonöppnande att se koreanska kvinnor omfamna löst sittande kläder, inte bara som ett modestatement, utan som en förkroppsligande av komfort, funktion och stil.

Håll dig uppdaterad om kryptonyheter, få dagliga uppdateringar i din inkorg.

Överallt jag tittade, från flygplanet till gatorna, var det något speciellt med att dyka in i en kultur som omfattar blygsamhet och lyxmode på samma gång, och där blygsamhet inte känns kvav eller avsiktlig. Det kändes... coolt. Och det utstrålade ett självförtroende som var ganska sexigt - eftersom självförtroende och att vara bekväm i din egen hud är väldigt, naturligt sexigt. Det är en överraskande kontrast till K-Pop-stil/mode som har exploderat i väst och anspråkslöst sätter ett stort Q i "Tyst lyx. "

Det som verkligen resonerade hos mig var dominansen av monokroma kläder. Med en palett som främst kretsar kring svart, vitt, grått och kräm, utstrålar Seouls modescen en känsla av lugn och stabilitet – något vi desperat behöver i dessa turbulenta tider.

Bild: Toni Thai Sterrett

Även om jag ska låta experterna gräva djupt in i Seoul Fashion Weeks nyanser, var det som märktes för mig hur Seoul Art Week – som inkluderade Frieze Seoul – verkade omfatta skärningspunkten mellan mode, teknik och konst mer robust än Fashion Week arrangörer.

Det är nog därför åsikter som Vogue Business""Hur Frieze Seoul lämnade stadens modevecka i stoftet” bildades. Det är särskilt sant med tanke på Sydkoreas omfamning av framväxande teknologier som AI och blockchain. Frieze Seoul är verkligen där alla dessa världar kolliderade. Denna syntes av discipliner vid evenemang som Frieze Seoul betyder en pivot mot innovation i en ständigt föränderlig värld.

Tänk på sponsringen på Frieze – från Chanels konstfusionsvideor till W Concepts innovativa lounger och BMW:s hisnande AI Canvas-bilar. Dessa samarbeten är inte bara marknadsföringsstrategier; de är bevis på de oändliga möjligheterna när mode, konst och teknik möts.

Bild: Toni Thai Sterrett

Och det är här världen, som brottas med ekonomiska och samhälleliga utmaningar, kan ta ett öga. Det handlar inte längre om kvantitet – det handlar om kvalitet. Det handlar om att utnyttja teknik, som 3D-skrivare, AR och AI, för att bryta sig loss från de traditionella gränserna för konsumentism. Och det handlar om att ombilda konsumtion, inte som en förvärvshandling utan som en konst att urskilja.

Så även om jag inte säger att vi alla borde anamma den sydkoreanska garderoben – fastän, tro mig, det är frestande – så finns det en obestridlig visdom i deras tillvägagångssätt. I dessa tider av inflation och oro kan sammansmältningen av blygsamhet, teknik och hållbarhet vägleda oss mot en mer harmonisk och medveten tillvaro.

När allt kommer omkring, är inte det det ultimata "bad bitch"-draget?

Håll dig uppdaterad om kryptonyheter, få dagliga uppdateringar i din inkorg.

Tidsstämpel:

Mer från Avkryptera